Las INDUSTRIAS CULTURALES son todas aquellas empresas que se dedican a la difusión de contenido cultural o artístico.

Cuando se habla de INDUSTRIA CULTURAL (en singular) hablamos de un sistema, que modela la opinión común y que sirve para la manipulación de masas a través de la cultura.

¿Qué diferencias hay entre las industrias culturales y las creativas?

Aunque puedan parecer lo mismo, son dos economías diferentes. Las industrias culturales financian, administran y distribuyen productos culturales ajenos, mientras que las industrias creativas son productoras de contenido, principalmente.

También es diferente la jerarquización de las empresas, ya que las industrias culturales están formadas principalmente por grandes empresas que monopolizan la venta, como canales de televisión, editoriales, discográficas, museos... , mientras que las industrias creativas son esencialmente una red de micro-empresas: talleres de diseño, estudios artísticos, trabajadores autónomos (desde DJs hasta maquilladores).

DE DÓNDE SALEN??¿¿¿

Es un sector económico de reciente creación. Las industrias culturales se concibieron como tal entre finales de los 60s y principos de los 70s en Occidente, al tiempo que ocurre la crisis del modelo fordista. Es, concretamente, uno de los primeros signos del posterior modelo post-fordista. Durante los próximos años surge la idea del EMPRENDEDOR cultural y del TRABAJO AUTÓNOMO. Ya en los años 90, el gobierno de Reino Unido estandariza un modelo de gestión de las industrias culturales británico que posteriormente se exportará al resto del mundo.

Rowan, J. (2016). Cultura libre de Estado (Vol. 16, No. 4, pp. 516-531).